Marc Cassivi

La première scène d’Empathie, captivante série signée Florence Longpré, met en scène des danseurs de ballet vêtus de tutus noirs en pleine rue, au son de Swallowed de Bush. Il s’agit du remix de 2024 de GLU de cette power ballad typique de la génération X, qui m’a rappelé l’époque où je passais mes semaines dans le Vieux-Montréal, entre La Presse et l’École du Barreau.

Il y a 50 ans, Keith Jarrett a enregistré en concert l’album de jazz solo le plus vendu de l’histoire, et l’album de piano le plus populaire de tous les temps, grâce à un petit miracle et à une fille obstinée de 18 ans. C’est pour lui rendre hommage – à la fille convaincue et convaincante – qu’Ido Fluk a réalisé Köln 75, présenté à la 75e Berlinale, à propos des coulisses du mythique album The Köln Concert.

Ça piaillait joyeusement dans le hall d’entrée du Zoo Palast, lundi matin. Un groupe d’élèves du primaire, venus découvrir le premier long métrage du Montréalais Kid Koala, Space Cadet. Ils ont applaudi à tout rompre ce film d’animation absolument craquant à propos d’une orpheline qui devient astronaute et botaniste de l’espace grâce au soutien indéfectible de son robot-gardien.

Jean-Philippe Pleau triomphe avec son récit de transfuge de classe, Xavier Dolan annonce son retour au cinéma, un voisin quérulent force la fermeture de La Tulipe et le mouvement #moiaussi arrive (enfin) en France. Mon année culturelle en un tour d’horizon.

Sean Baker aime mettre en scène des personnages truculents qui vivent en marge de la société américaine. Tangerine s’articulait autour de prostituées transgenres à Los Angeles, The Florida Project était campé dans un motel miteux autour d’une mère qui peine à joindre les deux bouts, Red Rocket mettait en vedette un acteur porno qui retourne dans sa petite ville du Texas.

La Course destination monde, dans toutes ses incarnations (des Amériques, Amérique-Afrique, Europe-Asie), a été en 11 saisons entre 1988 et 1999 un formidable laboratoire de création et une incroyable pépinière de talents. La mythique émission de Radio-Canada a non seulement fait rêver une génération, mais elle a aussi contribué à former quantité de jeunes réalisateurs, artistes et journalistes. La Presse revisite ce phénomène à l’occasion de la sortie du film 1995, de Ricardo Trogi, qui aborde sa participation à l’émission.

Le cinéaste québécois Matthew Rankin est arrivé vendredi après-midi au pavillon de la SODEC, en front de mer, directement sur la plage de la baie de Cannes, avec un léger retard. Il avait sous-estimé le temps nécessaire pour franchir le périmètre de sécurité. Le Festival de Cannes est une forteresse gardée par des dizaines de policiers.

Jean-Philippe Pleau emprunte une formule consacrée par Annie Ernaux : il est un immigré de l’intérieur. Son père est analphabète, sa mère est peu scolarisée. Il anime pourtant, après de longues études en sociologie, l’émission la plus « intellectuelle » de la radio de Radio-Canada, la bien-nommée Réfléchir à voix haute (le dimanche à 19 h).

Une nutritionniste qui vient d’être embauchée dans une école secondaire privée élitiste d’une ville européenne non nommée entraîne ses élèves dans un dogme de la non-consommation.

Oppenheimer, Poor Things et Killers of the Flower Moon ont dominé la liste des finalistes de la 96e Soirée des Oscars. Qui a été snobé ? Qui s’est démarqué ? Tour d’horizon par notre chroniqueur Marc Cassivi.

Pendant la représentation d’un mauvais vaudeville, un spectateur se lève et interrompt la pièce pour s’en plaindre…

Synopsis Un tueur à gages solitaire et sans scrupules guette sa prochaine victime en répétant des mantras et des lieux communs. Il n’a jamais raté sa cible. Mais il y a une première fois à tout…

En mai dernier au Festival de Cannes, au moment de recevoir la Palme d’or pour le remarquable Anatomie d’une chute, qui prend l’affiche ce vendredi au Québec, la cinéaste française Justine Triet a profité de sa tribune pour tirer à boulets rouges sur le gouvernement Macron, devant 3 millions de téléspectateurs.

Alors que The Eras Tour de Taylor Swift trônait encore cette semaine en tête du box-office nord-américain, le film d’une autre vedette de la pop, Britney Spears, reprenait l’affiche, en marge de la publication de son autobiographie.

Roger Frappier a étudié en science politique avant d’entamer une prolifique carrière au cinéma. On constate en lui parlant que ces deux disciplines sont pour lui à jamais interreliées. Depuis 50 ans, Frappier fait du cinéma. Il fait aussi de la politique.

Sommes-nous trop chatouilleux au Québec à propos de notre manière de nous exprimer ? Je me suis posé la question en voyant un professeur de marketing de l’Université Concordia dire la semaine dernière à l’animateur de balado Joe Rogan que « le français québécois est un affront à la dignité humaine ». Rien de moins.

Il y a un dessin d’enfant au crayon de cire accroché sur un mur de ma chambre. Un homme et un garçon courent côte à côte. Leurs visages n’ont pas de traits. Sous l’image, il est inscrit : « Comme mon père me l’a appris, je ne cours pas trop vite pendant un marathon pour ne pas m’épuiser. » Et c’est signé du prénom de Fiston.

Langue, culture, laïcité, racisme systémique, identité, souveraineté. Discussion politique entre notre chroniqueur et notre directeur invité.

Laura Poitras a remporté l’Oscar du meilleur documentaire en 2015 pour Citizenfour, à propos du lanceur d’alerte Edward Snowden, qui dénonçait l’espionnage numérique, en particulier des États-Unis. Dans All the Beauty and the Bloodshed, Lion d’or de la plus récente Mostra de Venise, la cinéaste américaine s’intéresse à un autre personnage rebelle qui conteste l’ordre établi.

Le Suédois Ruben Östlund est entré samedi dans le club – de moins en moins sélect – des doubles palmés du Festival de Cannes. Le réalisateur de Triangle of Sadness, Palme d’or en 2017 pour The Square, a remporté les plus grands honneurs décernés par le jury présidé par Vincent Lindon, grâce à une satire sociale grinçante dont il a le secret.